Sala de platería

Franz Mayer, el coleccionista, logró conjuntar una relevante cantidad de objetos de plata, tanto mexicana como europea. Su colección de orfebrería ilustra los siglos comprendidos entre el XVI y el XIX, correspondientes a los principales estilos artísticos: plateresco, manierista, barroco, rococó y neoclásico (ver glosario de estilos artísticos). Con el estudio e interpretación de esta colección, los investigadores han logrado reconstruir prácticamente la historia y evolución de la platería novohispana, incluyendo el repaso de las técnicas del género: fundido, forjado, repujado, cincelado, filigrana, sobredorado y oro de colores (ver glosario de técnicas de orfebrería).

El noble arte de la platería virreinal se inicia poco después de la conquista española. Desde 1530 existieron Ordenanzas que reglamentaron al gremio de plateros. Era obligatorio, por ejemplo, marcar la plata (y los artefactos con ella realizados) con varios punzones de la ciudad para poder así controlar su calidad y pago al fisco. Si el visitante es curioso, en esta sala notará que muchas de las piezas llevan estas marcas, las cuales corresponden al taller o al platero que las creó.

La plata, uno de los grandes símbolos de México, siempre abundó en la Nueva España. También proliferaron grandes artistas en el manejo de este metal precioso. En realidad, la plata mexicana fue conocida y alabada en el mundo entero y, el poderoso gremio de plateros de la Nueva España siempre fue uno de los oficios más destacados.
Plano del Museo